>03/11/06
>Automática

PILOTO AUTOMÁTICO
Por Augusto Márquez Testa

Automática se forma a fines de 2005 en Buenos Aires y la integran: Hernán De Micheli –voz, guitarra y samplers–, Adrián Sperk –bajo y programación–, Leonardo Cavalcante –guitarra y coros– y Santiago Lofeudo –batería–. El proyecto surge, primeramente, como desprendimiento de una banda anterior, Mondo Kronhela, formada por Hernán y Adrián a fines del ‘99. En el presente, Automática tiene personalidad propia, con el importante aporte de Leonardo y Santiago. Acaban de lanzar su primer disco: Automática, moviéndose dentro de un rock-pop fuerte, con influencias tanto del rock nacional como del brit-pop. Con formato canción y matizando algunos de sus temas con un toque electrónico, trabajando con loops, samplers y secuencias, la banda comienza un más que interesante recorrido.

Con Mondo Kronhela tocaron dentro del circuito under porteño e intervinieron dos veces en el certamen “Aguante Buenos Aires” con mención especial del jurado. Durante el 2004, realizaron una gira promocional por México, tocando en vivo en pubs y eventos, y realizando varias notas para radio, TV y portales de internet. Con esa formación grabaron dos discos: No Real (2000) y Nada es mejor (2002), y un EP “3” (2004). Algunos temas de esta etapa se pueden bajar gratis del sitio de Automática (www.automaticaweb.com.ar), ya que muchos, también forman parte de su repertorio actual.

Empecemos por el comienzo, contame sobre Mondo Kronhela.
Hernán De Micheli (Automática)> Automática fue el desprendimiento de Mondo Kronhela. Con esa banda tocamos bastante, hicimos dos discos, un EP... Giramos por México. Después hubo un desgaste, ideas diferentes entre los músicos. Como en toda banda, cuando no llegan a cumplirse las expectativas empieza a haber desgaste por otro lado. En fin, nos separamos e inmediatamente hicimos Automática con Adrián, el bajista. Nos bajamos de un tren y nos subimos a otro. Porque había mucho material, muchos temas. Y grabamos el disco directamente, era necesario explayar eso en el disco. Automática nace a fines de 2004, principios de 2005. El resumen es ése.

¿Del disco participaron los músicos de la anterior formación?

Claro, porque el proceso fue raro. Estábamos haciendo un disco para Mondo Kronhela. Se terminó el disco y un par de los chicos decidieron alejarse de la banda y nosotros decidimos ponerle punto final, incluso al nombre, y sacarlo con otro nombre. Porque el disco en realidad estaba bueno, entonces necesitábamos mostrarlo, ya sea como Mondo Kronhela o como otra banda. Y bueno, saltó la idea de hacer otra banda. Pero sí, los chicos tocan, los ex-integrantes. Es medio raro en realidad, esa es la verdad.

Es curioso pero muy bueno el hecho de que una banda con tan poco recorrido llegue a editar su primer material discográfico. ¿Cómo se dio?

Es raro, sí, lo que pasa es que las canciones están buenas. El resultado final del disco es bueno. Nos encanta cómo suena teniendo en cuenta que no es una superproducción a nivel económico. A la gente del sello Mousha le interesó, es un sello chiquito, recién está empezando. Se dio la oportunidad de hacer la distribución a todo el país. Por ese lado fue bastante rápido. Bah, fue rápido todo porque ya terminamos de hacer el video también. Y con tema de los shows recién ahora es como que nos estamos aceitando y empezando a tocar. La presentación oficial del disco fue el 17 de septiembre en el Paseo La Plaza. Porque después del disco hubo mucho tiempo de ensayo con los nuevos músicos, como Leonardo que toca la viola, entonces hubo un parate bastante importante antes de salir. Queríamos estar bien afinaditos. Eso fue lo único que fue un poco lento. Pero después sí, el disco salió bastante rápido. En los medios, dentro de todo, hay una buena aceptación. Así que estamos enérgicos en ese sentido.

Cerrando lo de Mondo Kronhela, ¿cómo fue llegar a girar fuera de Argentina, más precisamente en México?

Con Mondo Kronhela fue una época bastante intensa. Fueron cuatro años. Hubo un año que recuerdo hicimos como treinta shows. Después se dio la oportunidad de ir a México mediante una amiga mexicana que hicimos acá. Ella nos quería llevar, tardamos un año en concretarlo. Había una revista interactiva que se hacía en CD, la repartían en shows y demás, entonces por medio de esta chica y esa revista nos fuimos al DF. Esta amiga nos hospedó en su casa. Fue todo más promoción en los medios que otra cosa. Tocamos pero fue más de promoción, en boliches chicos, etc. Casi siempre en el DF, sólo una vez salimos a tocar en un festival a 150 kms. del DF. Pero la experiencia de esa gira fue increíble porque en el DF había una cantidad de radios impresionante, son treinta millones de habitantes. Aparte es un infierno, un infierno bien. Para nosotros que no estábamos acostumbrados nos pareció un infierno, qué se yo, por ejemplo el tráfico... Nosotros nos levantamos tarde, y de repente nos levantaban temprano y nosotros preguntábamos adónde íbamos tan temprano. “¿Hay que estar a tal hora y ya salimos?” Íbamos a hacer una nota dos horas más tarde. Nos tuvimos que adaptar a ese ritmo. La cosa es que estuvimos en todos lados, televisión, radios, compañías, estuvimos en Universal, Sony, etc. Ellos nos tiraron propuestas, consejos... había interesados pero había que quedarse allá. Y esa, en realidad, no era nuestra idea. Ahora estamos viendo de poder editar el disco allá, quedaron puntas, contactos.

La propuesta de ustedes puede ser muy bien recibida allá...

Sí, y fue re-loco porque cuando llegamos no había muchas fechas. Un día fuimos al Hard Rock y había una banda de Los Ángeles tocando. Yo fui y le dije al manager que no teníamos fechas, si sabía de algún lugar, de alguna fecha. Y él me dice: “¿quieren tocar mañana con nosotros?”. Y tocamos. Una cosa rarísima, que acá no pasa ni en pedo. Fue una experiencia alucinante. Una cosa re-loca.

 
Entre esa época y ésta, musicalmente hablando, ¿notás diferencias?

Mirá, allá fuimos a tocar sin batería. Todo máquinas. Porque bueno, no es que nos pagaron todo, hubo un gasto de pasaje, entonces uno de los chicos no pudo. Y nos fuimos con máquinas. Es otra cosa, ahora suena todo más rock, más armadito el en vivo. En los discos hay una diferencia más grande todavía. Si escuchás el segundo disco de Kronhela es como más pop, más funk, tiene un poco de disco, usamos instrumentos de viento. En cambio lo que hicimos en los últimos tiempos es, de alguna manera, el principio de lo que es ahora Automática, fue un anticipo. Ahjora hay más guitarras, usamos un poco de loops, alguna maquinita. Hay bastante diferencia pero lo que nunca se perdió es la canción. Fue siempre una banda de canciones. El sonido cambió pero la canción siempre está ahí presente.

Es un trabajo interesante el que hicieron con las máquinas en este CD de Automática.

Sí, está muy bien. Sobre todo porque le da un color que queda lindo, no es preponderante. Igualmente, en vivo tratamos de no zarparnos tanto con eso. Porque es bastante complejo para tocarlas en vivo y que se escuche bien y porque el sonido es más rockero, hay dos violas.

Para quién no los haya escuchado ¿cómo definís la onda de Automática? Hay influencias británicas, ¿no?

Y... eso es siempre difícil. Pero como te decía, la canción como eje principal. De sonido, ahora suena más guitarrero. Más rock, más crudo, si bien hay loops y maquinitas. Algunas cosas suenan un tanto británicas. Y después hay cosas de rock nacional. El otro día, Edelmiro Molinari decía en una entrevista que acá se perdió un poco la temática de la canción y tiene razón, así que no está mal que quienes hacemos eso empecemos a hacer un poco de ruido. Hay gente que nos dice que lo que hacemos se parece a Spinetta, otras a Soda Stereo. Siempre en algún tema encontrás influencias. No es que lo buscamos, es natural. Pero a nosotros nos gusta mucho la música inglesa. Quizás en este disco no está tan plasmado eso. Creo que si hiciéramos otro disco se notaría más esto que te digo. Pero indudablemente del rock nacional tenemos mucho.

¿A qué artistas argentinos o latinoamericanos admiran?

Spinetta nos encanta, a todos. Cerati me parece un capo total, un tipo que tiene un audio increíble. Y después, me gusta Fito, me gustan algunas cosas de Charly. Lo primero de Babasónicos. También escucho otras músicas, me gusta la bossa nova, Nirvana. Escucho muchas cosas. Pero a la hora de escribir se ve que dispara para un lado. Y me gustan muchas bandas de Inglaterra, Los Beatles como primera medida, capos totales, somos todos muy fanáticos de ellos. Coldplay también. De Escocia nos gusta Franz Ferdinand.

¿De qué tratan las letras de Automática?

A las letras las escribo yo. Ahí sale lo que tengo ganas de escribir en ese momento. Son muy personales. Es como que hago una catarsis, son un cable a tierra. Entonces hay historias de amor, historias de desamor, historias de vida, como Steve McQueen que habla del actor, el último tema que habla de la duda, de la vida. Pero siempre hay una cosa personal ahí dando vueltas. Aunque sea una historia de otra persona pareciera que, sin querer, ahí estás vos.

¿Estudiaste música? Porque en el disco cantás y tocás varios instrumentos.

Yo estudié guitarra desde que era chico, pero yo soy bastante autodidacta. En el disco canté, toqué la guitarra, el piano, algunos sintes. Pero te soy sincero, soy más autodidacta que otra cosa.

¿Ya tienen terminado su video del tema “Ya aclara”?

Sí, el video ya está. Ahora estamos viendo de presentarlo en los canales de música. A ver si podemos acercarlo.

¿De qué trata la idea? ¿La idea fue de ustedes? ¿Quién lo escribió? ¿Quién lo dirigió?

Hay uno de los chicos de la banda, Adrián, que estudia cine. Y se dio la posibilidad de que un grupo de los chicos que estudian ahí se copara e hiciera el video. Así que fue un golazo. Se eligió el tema “Ya aclara” como corte, es una historia sencilla, porque la letra del tema en sí es sencilla. Así que no nos deliramos mucho con el video pero está buena la imagen, está bien editado. Es un primer video nuestro, o sea que se nos muestra bastante a nosotros, hay una pequeña historia, está bueno el video. Aparte se coparon estos pibes que laburaron, cámara, luces, horas de edición. Así que ahora vamos a presentar éste y quizás el año que viene hagamos uno más. Estamos encaminados.

Este año inauguraron su nuevo sitio web. Cómo se llevan con Internet. No personalmente, sino como banda. ¿Les da buenos resultados?

La verdad que rebien, en la página están los temas para escuchar, temas para bajar, ahora pusimos el video. Yo no era muy amante de eso, ahora estoy empezando a aprender un poco más porque me di cuenta que es increíble. La gente se mete, nos mandan mensajes, varias personas nos escribieron diciendo que el material está muy. Y es raro que alguien se moleste en escribir. Le tiene que gustar realmente. Nosotros creemos que eso sirve para que escuchen a la banda y se informen. No es que nosotros vendemos el disco ni nada. Ese es otro tema aparte que es bastante grosso. Hay muchos artistas que lo están haciendo. Por ahora la página es informativa, porque los temas no están completos, como para que la gente se vaya interesando. Que sepan dónde tocamos, que tengan los videos, las fotos. Pero indudablemente es re-importante tener una página. Adonde vayas siempre te piden tu página. Es como cuando te dicen: “¿tenés teléfono?”. El día de mañana hasta se podría vender el disco, hoy no, estamos con el sello, así que la página es meramente informativa.

¿Aparte de la fecha que hicieron en el Paseo La Plaza, tienen en mente hacer una presentación grande del disco?

Y sí, hay una posibilidad de hacer el “Bauen”. Sabés lo que pasa, está tan cerrado el circuito under en Capital que es como que los lugares están abarrotadísimos. Entonces se complica un poco el tema de las fechas. Estuvimos a punto de tocar en el Pepsi Music, de dos mil bandas quedamos entre dieciocho. Fue re-loco porque yo dejé el material y me olvidé, después me mandaron un mail, así que se ve que el disco está bueno. Pero obviamente, somos una banda independiente con un sello independiente, que tampoco tiene un poder adquisitivo tan grande como una multinacional, necesita un empuje de los medios. El día a día de una canción va llegando. La gente lo va escuchando y va prendiendo. Lamentablemente no tenemos esa posibilidad. Así que bueno... de abajo vamos a ir llegando, haremos lo que podamos. Tenemos que ver que proyectos hay para tocar en noviembre y diciembre, tal vez algún lugar más grande, sí. La idea es que el material se vaya escuchando.

Tenés el micrófono virtual de Loop para agregar lo que quieras...

Y... que tratamos de llegar a la gente de la mejor forma posible. Obviamente que nos interesan todas las opiniones, eso es importante. Buenas o malas, si son malas que sean críticas constructivas. Pero de a poco vamos estamos llegando a la gente, y espero que como hasta ahora, sigamos con buenas críticas. Eso es lo mejor que te puede pasar. Cuando el público te dice que el show estuvo bueno o que le gusta el disco. Porque muchas veces, hay gente que no sabe el esfuerzo que hay detrás de todo eso, el esfuerzo que tuvimos que hacer, como un montón de bandas, obvio. Tiempo, dinero... Todos nosotros trabajamos en otras cosas porque todavía no podemos vivir de esto, así que el esfuerzo es bastante grande.